扬子晚报网6月5日讯（记者 王国柱）“他的紫藤系列恰似一部流动的东方美学史，既承载着吴昌硕、齐白石的笔墨基因，又跳动着当代艺术的鲜活脉搏。”这是近日著名画家、南京师范大学教授、博士生导师、江苏省花鸟画研究会顾问徐培晨对泰州画家李俊作品的评价。

李俊的紫藤画《紫气东来》

李俊，江苏省花鸟画研究会副会长，出身艺术世家，其创作以花鸟为基，尤擅紫藤，笔下藤条如虬龙盘曲，劲健中见韵律；花瓣似云霞栖枝，柔美里藏风骨。作为李俊的导师，徐培晨见证了李俊从艺数十载的探索轨迹。他认为，李俊这位从江淮大地走出的画家，以紫藤为舟楫，在传统与现代的江河中劈波斩浪，其艺术实践获得邵大箴、冯远、吕章申等学术界泰斗的深度关注。

邵大箴曾评价李俊说，李俊画紫藤枝干时融入篆籀笔法，线条刚劲如屈铁盘虬，兼具金石力度与现代构成意识；渲染花叶则借鉴水彩技法，通过墨色层层积染，营造出通透润泽的视觉效果。这种"古法今用"的实践，在《紫气东来》中臻于化境——飞舞的藤蔓构成动态几何图式，栖息的雀鸟保留传统意趣，传统与现代在矛盾中达成诗意的和谐。联合国前秘书长潘基文观此作时感叹："这幅画让我感受到'天人合一'的东方智慧，色彩与线条的律动恰似文明的脉搏。"这种跨文化的审美共鸣，印证了李俊艺术语言跨越国界的感染力。

徐培晨（右）与李俊（左）在一起

徐培晨表示，李俊对紫藤题材的深度挖掘，使这一传统文人画中的配角升华为独立的精神图腾。中国国家画院理论研究所所长陈明则认为：“李俊通过数百幅同题材创作，构建起属于自己的‘紫藤美学’——藤蔓的缠绕不再仅是自然形态，更成为时间流逝的视觉隐喻；紫色的晕染也超越了色彩表象，转化为东方美学中‘紫气东来’的祥瑞象征”。李俊这种对单一题材的专一探索，暗合传统画论中“专一而通神”的创作法则。