6月29日，回故乡之路——刘伟冬、崔雄、邬烈炎绘画作品展将在南通美术馆开展。

刘伟冬、崔雄、邬烈炎三位艺术家都是南通人，三个人都毕业于南京艺术学院，也在这里几乎工作了一辈子，他们出生在南通，成长在南通，又先后走出了南通。今天，年逾花甲的三位艺术家又一起回到了这里，带着他们的绘画作品，向这座艺术之城致敬，向家乡人民汇报。

崔雄《夏日水乡》 布面丙烯 150cm×150cm 2023年

邬烈炎《园林》系列6 数字绘画 尺寸可变 2024年

本次展览以“回故乡之路”为主题，汇聚了刘伟冬、崔雄、邬烈炎三位艺术家近年的创作成果，通过认知重构、风景抒情与形式转译三种路径，共同编织出一条穿越时空的返乡之途。这既是对地理故乡的回望，对文化基因的溯源，更是对艺术本体的回归。三位艺术家皆出生于南通这座城市，成长过程中从地方文脉中汲取了养分。离开南通又先后求学并工作于南京艺术学院，承载行政和教学任务的同时笔耕不辍，在各自领域开创了独特的视觉诗学。

刘伟冬表示，自己与崔雄相识于上世纪八十年代，崔雄对艺术的执着令人感动，无论工作再怎么繁忙，他创作实践的步履几乎一刻也没有停止过。他勤于学而敏于行，喜欢思考和琢磨，对他的老师们更是充满了敬仰和尊崇。每过一段时间就会有新作呈现，他的绘画作品可以说最好地继承了百年老校的传统和精神。

刘伟冬《颐和路街景八》 布面油画 80cm×110cm 2024年

邬烈炎与刘伟冬有同一位启蒙老师，两人相识多年，邬烈炎在南通当知青的时候名气就很大，后来到南艺上学留校任教后名气就更大，“老邬的色彩”几乎成为当时美术辞典里的词条，学生们很服气，在全国美术界也算是独树一帜。

刘伟冬自身在1973年就与南艺结下了不解之缘，“那一年南艺开始招收工农兵学员，在南通有考点，我刚好在读小学五年级，喜欢画画，在黑板报上画领袖的头像不用打格子，在同学中小有名气。我的班主任老师觉得省城来了一批艺术教授，应该把我的画请高手指点指点，当时的老师就有这么一股狠劲儿。于是我们就卷了一卷画来到文化宫，一位杨姓教授看了我的画后给予了充分的鼓励，说我线条勾得好。其实我的所谓画，就是用毛笔临摹的连环画，他还问我懂不懂素描，会不会写生，我一概回答不知道。他要我好好学习，将来有机会考到南艺上学。当时有谁会想到，这个懵懂的少年后来真的去了南艺，还当上了校长。这次展览，不仅是我们三人作品的展陈，也是我们友谊的见证，同时也热忱地期待同行和老乡的批评指正。我们的老校长刘海粟先生曾题画云：丹青不知老将至，画不惊人死不休。客观地说，时间老人的脚步声我们已经听得越来越清晰了，我们是万万不敢以画去惊人的，但有一点是明确的，那就是在艺术道路上，我们的追寻也是不会停止的。”

本次展览的作品构成了一首多声部的“还乡曲”，刘伟冬在记忆纵深中寻找精神原乡，崔雄于风景抒情里安放诗意栖居，邬烈炎借形式实验转译文化基因。三人的艺术实践共同回应着海德格尔所言“诗人的天职是还乡”，这不仅指向地理意义上的故土回归，更是文化血脉的接续与艺术本体的重建。三位南通人在完成了南京艺术学院的工作使命后相继退出行政管理岗位，共同以纯粹的艺术家身份为“乡愁”提供了超越怀旧的美学解读。刘伟冬将其塑造为回忆映像，崔雄转化为生命诗学，邬烈炎重构为形式语法。这条“回故乡之路”，最终通向的恰是中国当代艺术的自主与创新。

《夏日水乡》 布面丙烯 150cm×150cm 2023年

校对 潘政